sábado, 15 de mayo de 2010

MESS: rock rosarino que no es ningún desastre



La escena musical rosarina es un semillero inagotable de talentos, sensibilidades y referentes de la música popular argentina. Mess es un quinteto de rock, que fusiona delicadamente el Blues, el Jazz, el Rock psicodélico y el Funk. Muchísimo sentimiento y mucha vena rockera. Se formaron hace unos años, mutaron las formaciones, y hoy están con un disco bajo el brazo, PLUS, con la característica voz de Laura Cicerone, las guitarras de Martín Cazenave, el bajo de Mariano de Oña, la bata de Damián Dominguez y las teclas jazzeras de Pablo Giacominni. Para saber un poquito mas de esta banda nos comunicamos con su cantante, via mail. A ver que nos dice…



-Hola Laura ¿Como te va? Antes que nada gracias por contestar estas preguntas.

Gracias a vos, Luciano por la onda!

-Che asi que cantás jazz, cantás rock, cantás blues. Un poco de todo. Qué es lo que mas disfrutas de cada género que cantás?

Los géneros, bueno, cada uno tiene lo suyo, su gustito digamos. Los disfruto a todos. El Jazz tiene esa exquisitez y sofisticación, unicas, no? Yo que vengo de otro palo por ahì lo siento como "jugar" a Michelle Pfeiffer en "Los Fabulosos BakerBoys" jaja! y me siento mas cómoda si es un Blues jazzeado que si es un Jazz mas swingeado por ej.

Del Rock me copa el lado "catártico", esto de expresarse a altos volúmenes y alta potencia, lo visceral que tiene jaja! El funk, uhhh...! es como entrar en "session".
A veces me toca cantar y me compenetro tanto escuchándolos a los chicos tocar que me olvido de entrar donde se suponía q entraba la melo(día) vocal ajja! Y no pasa naaa... eso es lo bueno: se estira la vuelta y entras en la próx(ima) y listo. Eso disfruto del funk, la informalidad y espontaneidad q tiene. Por lo menos asi lo vivimos/curtimos nosotros con MESS.

-¿Hay alguno que te sentís que te representa más?

Y el Blues... es definitivamente donde me siento como pez en el agua. De ahí es de donde vengo y hacia donde voy (hacia donde quiero ir)...
No sabría explicarte por qué. Se siente y PUNTO. Creo que lo que más respeto me inspira del género, es que -como escuché
alguna vez por ahí- es música honesta. Es decir, con el Blues, no la podes "caretear". NO podes "hacer como que" cantás o tocás Blues, no podès "falsificar/fabricar el feeling". Hay cantantes y musicos muy camaleónicos, pero cuando llegan al Blues; quedan descolocadìsssimosss. Onda: "Y ESSSTOO" jaja! "QUÉ ESSSSS??","QUÉ PASSA ACÁ" onda: no es sólo colgarse el instrumento/mic(rófono) y tocar/cantar! Hay algo mas allá...

-¿Cómo arrancaste con el tema del canto? ¿Con qué género? A quién imitabas frente al espejo?

Cómo arranqué?. No tuve opción, jaja! Mi papá es músico (guitarrista), mi mamá bailarina (profe de Danzas), y parte del "quehacer familiar" siempre fue, juntarse todos a cantar y bailar.
Mi mamá me hacía a veces dibujar y a veces bailar las letras de las canciones que cantábamos, del Grupo Pro Musica de Rosario y Maria Elena Walsh. A los 5 años animaba las fiestas familiares con Tangos y Boleros y de más grande ya era el cancionero viviente de los Beatles, ajja! Mi viejo es fanatico de ellos y me enseñó los temas y me mandó a inglés de muy chica porque yo quería entender las letras de las canciones de Los Beatles que cantábamos.
Así que fué algo muy natural, no hubo una desición "voy a empezar a cantar".

-Y actualmente andás rockeando en una banda muy particular que se llama Mess (del inglés desastre?) que no es ningún desastre, que suena bárbara junto con otros tres músicos que darán que hablar (ya lo están haciendo) ¿Como fue el proceso de Mess? ¿Que estaban buscando cunado encontraron esto que es Mess hoy?

El proceso de Mess también fue muy natural. Primero largamos con covers, de Beatles, Zeppelin, Janis, Hendrix, los ídolos compartidos por todos los miembros de la banda digamos. Después surgió la necesidad de expresar una identidad propia y así empezamos a componer temas nuestros, más adelante aparecieron ganas de salir a tocar más seguido, es decir a compartir con otros lo que veníamos haciendo encerrados en una sala, y algunos integrantes no tenían la misma necesidad así que no estuvieron mas en el proyecto y vinieron nuevos músicos: nuestro batero y el bajista, que cuando entraron fué como que terminó de "cerrar" la banda a nivel formación. Lo que siguió fué la necesidad del registro de lo que venìamos creando y bueh, salió PLUS, el disco que representa una etapa digamos, nuestra primera oleada productiva, jajaj!
Lo que estamos haciendo hoy, es muy diferente, pero a su vez tiene conexión con lo anterior porque bueh!, de ahì viene, evolutivamente hablando, jaja! Es su antecesor directo!!! ajaj! Pero respecto a la pregunta puntual: buscábamos (y seguimos buscando siempre, si bien cada uno de nosotros viene de palos diferentes -o sea que el destino final es la fusion de estilos - que en esa fusión siempre haya un "toque" personal de MESS. Que el todo, sea màs que la suma de las partes.
Buscamos tener un sonido propio, un audio particular, identidad.

-En Mess cantas en inglés. ¿Por qué? Digo, tiene que ver con alguna cuestión de tu cercanía con el Jazz y la forma de cantar que tiene el jazz que en idioma inglés suena o suena o hay otros motivos....?

En MESS se canta en inglés. ESO no fue natural, jaja! Lo pensamos y charlamos y re-pensamos y ... bueh! la mayoría consideró que por el estilo musical, quedaría mejor el inglés.
Yo quería cantar en castellano. Imaginate toda una vida cantando en inglés, (Beatles y Blues). Asi que insistí y grabamos todos los temas en AMBOS IDIOMAS, jaja! Todos los temas están en inglés y también en castellano. Pero en la difusión, circularon más las versiones en inglès. Y bueno, el castellano quedarà para mi disco solista, jajajajajajajaj!!!!!!


-¿Quién compone los temas? ¿Las letras? ¿La música?

Las letras son mìas, y la musica bueno, cada banda tiene su modalidad de composiciòn -supongo-. A nosotros nos funciona mucho que los chicos se ponen a zappar mucho en los ensayos y siempre alguna base copada queda. Se juntan después, la graban, y me la pasan. Yo le pongo melo(día) vocal y letra y voilà, muchachosss temita nuevooo, jajaj! Asi viene funcionando la cosa. Eso de juntarse todos y decir: bueno estamos aquì reunidos para llevar a cabo el sublime arte de componer musica.. Nahhhh..!!! Nada de eso.

-Andan con un disco en la calle titulado PLUS (por lo menos en las calles de Rosario y en las calles virtuales del Myspace) que es muy interesante. El disco donde lo grabaron ? Ademas de en Internet, se consigue en otro formato, lo editaron?

El disco lo grabamos caseramente en la casa de Damián Dominguez, nuestro batero que estudió sonido y le encanta volársela (creativamente) con el tema. Las batas se grabaron en Wasabi records, el estudio de Edu Vignoli un amigo nuestro. El CD no lo editamos, estamos en eso en realidad, evaluando costos. Hace poco hicimos un Show para un programa de TV de Cablehogar de Rosario, se llama 45DB el programa y de ahí salió un lindo DVD que tenemos ganas de difundir también. Estamos haciendo las copias, la grafica, etc.

-Hay temas de Mess que son muy jazzeros y otros que tienen una polenta, con buena estirpe rockera. Y después hay temas que para mi, son digamoslo así, melancólicos. Piensan esto antes de arreglar cada tema o va saliendo con los ensayos?

Sí, los temas son bastante diferentes entre sí. Creo que debe ser por el estilo de la banda, así bastante ecléctico, no? Por ahí la gente nos dice mucho eso, como que la banda es "inencasillable" y ese es el mayor PIROPO que podemos recibir, jajaja!!!. Pero NO, No tenemos una fómula previa. El tema VA SALIENDO... cobra vida solito, sin exigencias ni moldes a priori.
“Let it be” ...jaja!


-Me imagino que si les pregunto si son una bada de vivo o de disco me van a contestar que son de vivo, se lo intuye al escuchar el disco. Yo hasta ahora no los pude ver (prometo irme a Rosario a hacerlo). Para los que no los vimos nunca en vivo cuentenos como son esos conciertos. Quiero imaginar que super-íntimos en barcitos Rosarinos muy bonitos, en la costanera es decir con una propuesta cercana al público no?

Si, si. Somos una banda VIVAAAAA!!! Ja jja somos del vivo totalmente. La verdad "duele" intentar enfrascar toda la tormenta de un show en una grabación. Así les decía yo a los chicos cuando estábamos grabando: "la pucha, cómo duele", "ay, ay duele" , ja ja y se reían…pero es asì...!! Como el Genio, cuando se mete en la lamparita, si no viste antes al genio y todo lo que puede hacer y yo te muestro solo lamparita y te empiezo a contar todas sus destrezas... me lo creés? Te lo llegás a figurar?..Mhhhh.... No es que esté insinuando que somos unos genios, (ni ahì) JAJA, sólo que me parece que se arma un lindo desastre tocando en vivo. Transpiramos la camiseta y tambièn hay imprevistos y mucha IMPRO(visación), que no se ven en el disco y esas desprolijidades y zappadas que son parte de un show, están buenas y tambián HACEN a la banda.

-¿Han tocado en lugares mas grandes o al aire libre donde esta cosa íntima se desvanece? ¿Que les pasó como se sienten mas cómodos?

Con respecto a los shows, sí, son muy intimistas. Todavía no hemos tocado en lugares abiertos. Justamente ahora el 30 de Mayo, tenemos nuestro primer show en el Anfiteatro Humberto de Nito de Rosario, que es un lugar abierto grandísimo, muy copado. Vamos a ver qué pasa. Supongo que tocaremos los temas que más se prestan a este entorno y no los mas darkito-psicodélicos nuevos porque se pierde mucho, se volatiliza la onda y cuesta lograr clima. Pero tenemos temas mas funkeros, que se prestan para el lugar.
Nosotros en los shows, tratamos de darle a cada uno una ONDA diferente. Los mismos temas nuestros, y uno o dos covers super versionados -desvirtuados, jaja- por nosotros siguiendo la misma onda. La ultima vez invitamos un percusionista increible, Mauri Renault, e hicimos "She´s not There", un tema de The Zombies. Hicimos la versión que hizo Santana de ese tema y a su vez la versionamos, y quedó... Waw! nos gustó mucho... la percu le dió otro color al show... nos encanta probar caminos nuevos... para no aburrir ni aburrirnos y para experimentar.

-¿Cómo anda Rosario por estos días? ¿Como anda la movida cultural hoy? Me imagino que como siempre una ciudad cultural infatigable con muchs propuestas y buenos músicos en todos los géneros...¿Como está para ustedes hoy salir a tocar con este proyecto?

Rosario, seee.. mucha movida, muchas bandas. Mucho músico dando vueltas, y bueno, lamentablemente no muchos lugares para tocar. O sí, muchos lugares pero pocos con un arreglo económico decente. Y tenés que elegir, o tocar poquito sin dejar tu bolsillo (además del alma) en el escenario o tener fechas seguido pero pagar -prácticamente- para tocar. Nosotros en un momento por nuevitos y por no tener todavìa tomada una posiciòn, hemos salido muchísimas veces para atrás, muchas veces derecho, y las menos hemos salido pa` delante, pero estos altibajos fueron hasta tomar una posición que tiene que ver con la valoración de lo que uno hace. Y tratar de lograr un equilibrio. También los lugares se los "gana" uno, manteniendo un perfil, una cierta conducta, cumpliendo con lo que te pide el bar -a nivel comportamiento- y no haciendo "cualquiera" ya sea con los horarios, o ignorando los requisitos que te pide el lugar. Pero en general, está MUY complicado para tocar. Te exigen un numero predeterminado de entradas vendidas, mas cubrir el sonido con anterioridad, etc.
No existe esto de que el lugar y la banda laburen juntos para que todo globalmente salga bien y que nadie salga perdiendo. La cosa no es "con" el bar, es "contra el bar".
Lamentable, pero es así. Nosotros no vivimos de la música y eso marca una gran diferencia, tenemos más posibilidad de elegir "acá sí", "acá no", "este arreglo sí", "este no", pero igualmente nos duele. Imaginate los musicos que viven de esto....

-Bueno para ir cerrando esto, asi la gente que lee, cierra esta ventanita, abre otra y se pone a escucharlos. Planean viajar a otros lugares como Córdoba o Buenos Aires para mostrar lo que hacen. ¿Cómo ven el tema de las redes sociales tipo Myspace o facebook para conocer bandas con las cuales se pueda organizar algo ida y vuelta? ¿Tienen alguna experiencia en eso?

MySpace, Facebook, buenísimo, tener un espacio donde compartir tu música. Donde publicar tus fechas. Donde conocer bandas, músicos, tener contacto con ellos. La verdad genial. Nosotros no hemos organizado estos intercambios de fechas porque -como te decía- no todos los integrantes de la banda nos dedicamos %100 a la musica. Algunos estudiamos otra cosa, trabajamos de otra cosa y la verdad... se complica.....

Se complica confluir en un horario para ensayar, imaginate para viajar y tocar afuera, jajja!
Pero bueno, está en los planes, nos lo han ofrecido muchas veces....ya se dará....

-La música de ustedes tiene muchas influencias diversas (algunas reonocibles facilmente otras no) desde lo musical. Ahora que otro tipo de artistas los inspiran fuera de lo musical, para ponerle tripa y hacer el arte que hacen...

Artistas por fuera de lo musical. No sé los chicos de MESS.. deberia preguntarles... De los MESS, conozco sus ídolos musicales mas que nada.
En lo personal, al venir de la danza; Isadora Duncan es una de las personas que por su obra, su arte y su compromiso social me han marcado.
Leés su autobiografìa y decìs Nah, qué vida, qué mujerrrrr!!! Isadora se re-vuelve contra la danza clasica hasta clasificarla de "no-arte", por la estructuración y antinaturalidad de sus movimientos y posiciones.
Yo hice los diez años del profesorado de Danza Clásica,y por eso mismo me identifico con su pensamiento, porque lo sufrì tanto! jaja! Lo terminé si, pero siempre supe que no me dedicarìa al ballet, jaja!
Otro ídolo, Chaplin. Candilejas está en mi Top 5 de pelis y bueno, él, un ser con una sensibilidad especial, al margen de de su talento.
Podría seguirrrrr.......y seguirrrr.... se hace laaaaaaarggaaaa la lissstaaaaaaa......

Bueno, avisennos cuando anden tocando por Rosario o por otros lados, asi vamos....ya nos adelantaron que el 30 de mayo andan al aire libre, mucha suerte ahí muchachos!

Gracias gente!

Hasta la próxima
.

viernes, 7 de mayo de 2010

Anuncios, lo que traemos entre manos....

Hola ¿Que tal? Arte entre las tripas está trabajando en nuevas cosas.

Proximamente en cantautor puntano Javier Sanchez nos cuenta sobre la repercusión de último disco de canciones "Bitácora".

Nos metemos a fondo con los collages fotográficos de Sebastián Linardo, que darán que hablar!

Estén atentos!. Pasensé

Nos vemos Pronto!! Les avisamos,

ArtentrelasTripas

Eric Courthès: confesiones de Amado Bonpland






Hola. Escribo esta nota con un poco de temor (voy a ser sincero) el escritor que tengo del otro lado de la conexión es un escritor con todas las letras. Les traigo hoy un libro, una novela. Una novela sumamente particular de un autor que si bien no es argentino, viajo a la Argentina y al Paraguay desde su Francia natal, para descubrir más y más acerca del personaje que relata. Estudioso, académico, conocedor infatigable de los textos de Roa Bastos, Eric ha escrito una novela acerca de un personaje (personaje con todas sus acepciones) de la historia argentina. Un Francés que eligió vivir una de sus tantas vidas entre guaraníes y mates. Un científico casi olvidado y un ser humano entrañable. Amigo de Alexander Von Humboldt, amigo de Bolívar, amigo de Belgrano Amado Bonpland falleció en la Argentina de 1858. Eric, encarna a Amado, se mete en la historia de su muerte y nos cuenta en esta bella entrevista (para mí un enorme honor) un montón de cosas.




-Gracias Eric por tus palabras (para mi, palabras mayores)

Luciano,
Ahora te contesto las preguntas:




-Hola Eric ¿Cómo te va? Desde donde escribís, donde estas ahora?
Ando muy bien amigo Luciano, te escribo desde mi piso en Pirae, cerda de Papeete, la capital de Tahití, donde vivo y enseño desde agosto de 2009.


-Contanos sobre el último libro que escribiste, y que fue editado en Francia. Como se llama y porque se llama así ? ¿Cuándo podremos leerlo traducido al castellano?
El título completo de la novela es:
"Memorias de un muerto, el viaje sin retorno de Amado Bonpland "
Me quitaron la mitad en Francia pero en Paraguay no...
Me dolió muchísimo esa amputación del título por L'Harmattan, no sólo por la paronomasia sino también porque entender el título es uno de las claves que le reservo al lector: no está escribiendo un historiador o un novelista una enísima historia (novelada o no) de Bonpland, sino que el propio Bonpland cuenta desde su muerte, en primera persona, sus múltiples vidas y amores...
La primera novela de Bonpland pues, será publicada por Servilibro, Asunción, en junio de 2010 y distribuida en Corrientes por la Subsecretaría de Cultura, que apoyó mi proyecto, y con el amparo también de Uninorte de Asunción.


-Hablando de la literatura latinoamericana y en particular de la Sudamericana, ¿Cómo llega un tipo como vos a meterse tan profundamente en el mundo de Augusto Roa Bastos? ¿Qué representa Augusto para vos?
Me tocó en los años 93-94, descubrir la obra de Roa Bastos, porque en esta época pusieron por primera (y última vez) "Hijo de hombre" y "Yo el Supremo", en el programa de literatura latinoamericana, de las oposiciones a profesor de español en Francia. Luego, tuve la suerte de encontrarlo en su casa el seis de septiembre de 2000 y de entrevistarlo con un amigo santiagueño, el fotógrafo Jorge Juan. Y otra vez en 2003, de a poco me leí todos sus libros y me enteré de que por su compleja textualidad, en especial en "Yo el Supremo", y por varios otros aspectos, me había topado con un Gigante de las Letras Universales. Ahora bien, decirte qué representa para mí, sería meterme en complejos mecanismos sicológicos, pero lo podría resumir todo en dos palabras: Modelo y Padre...

-¿Qué se te dió por armar una novela sobre Aimé Bonpland? ¿Cuándo descubriste el personaje histórico? ¿Cómo descubriste el personaje literario? Roa Bastos tuvo que ver en ello?
Lo descubrí al personaje de Bonpland releyendo "Yo el Supremo", en una nota a pie de página, en la cual no me había fijado cuando pasaba los concursos. Me llamó la atención que naciera en La Rochela, en la misma región que yo y que tuviera las tres identidades, igual que yo: francesa, argentina y paraguaya. Luego, descubrí las diferentes facetas del personaje, el real y el histórico, viajando durante tres años por todos los lugares donde estuvo y leyendo toda la bibliografía que encontrase al respecto, sin olvidar los contactos personales y amistosos que entablé con sus descendientes y sus numerosos admiradores en Corrientes.


-¿Vos vivis un tiempo en Francia, un tiempo en Asunción del Paraguay y un tiempo en Corrientes no? ¿Qué cosas te atan a Argentina, qué autor de la literatura argentina del siglo XX , te ata literariamente a este país?
Estuve casado 20 años con una tucumana y me apasioné por las relaciones inter lenguas entre el quichua de Santiago del Estero y el español local, fue el objeto de mi tesis de doctorado en 1998. Luego empezó el ciclo Roa Bastos y me arrebaté por el Paraguay y su gente. Desde hace tres años me enchiflé con Bonpland y me fascinó otra tierra, la correntina, hasta que se me entre una nueva locura... No me ata a estas regiones ningún autor en especial, si bien me fascinan también las obras de Borges, Cortázar, Leopoldo Marechal, Ernesto Sábato, Tomás Eloy Martínez, sólo para citar a algunos autores argentinos que me gustan. Lo mío no es sólo libresco sino también empírico, parte de las experiencias vividas en mis numerosos viajes... Me gustaría vivir con ustedes pero sólo puedo pasar unas temporadas pque mi trabajo de profesor me obliga a vivir en otros lares todavía por diez años. Por suerte pude viajar un poco enseñando, seis años en Mayotte, cerca de Madagascar y pienso quedarme cuatro años en Tahití.



- ¿Cómo te surge la idea de hablar de la muerte de un personaje universal (poco reconocido, pero universal) en este rincón del mundo? ¿Qué fue lo que te atrajo a escribir las páginas? ¿Cómo se te ocurrio armar toda la historia, en esa primera persona del morto qui parla, o del morto qui pensa?
Lo de escribir toda la historia en primera persona parte de tres ideas o conceptos:

a) Hacer lo mismo que Roa en Yo el Supremo, hacer hablar a un muerto desde su propia conciencia y ser el mismo personaje, una especie de transferencia esquizofrénica.

b) Estar ausente como autor, partiendo de las teorías de Roland Barthes, que vaticinó en los setenta la muerte del autor y la supremacía del lector activo.

c) Poner en práctica las teorías de Gérard Genette de los años 80 sobre la hipertextualidad y desarrollar un poco sus conceptos, creando otros como el "exotexto": 'un texto que lo condena al lector a la re-escritura' ; aquel texto desde luego es otra vez Yo el Supremo...



-¿Un músico o una canción o un intérprete, que lo haga llorar a Eric Courtès?

Son varias las músicas y las letras que me hacen "llorar", diría más bien que me hacen vibrar: "Impacto tendremos" de Jimmy Bosch, "Prohibido olvidar" de Rubén Blades, "Jogos de armar" de Tom Zé, "Movimento" de Madredeus, "Shakara oloje" de Fela Ransome Kuti o Sixto Palavecino con "Dulzura quichua" y tantos otros!!! Soy una especie de músico frustrado, no sé tocar pero siento la música con una extraña profundidad...

- Hagamos un ejercicio, si tu novela tuviera una música de fondo ¿Qué instrumento sonaría? ¿Un acordeón? ¿Una Guitarra? ¿Un Piano? Un Arpa Paraguaya? ¿Quién tocaría ese/os instrumentos?

Si mi libro tuviera música de fondo, le pondría un chamamé correntino, por ejemplo "Punta San Sebastian" de Guaro Acosta, interpretado por Marcelo Gatti y Daniel Osuna, porque habla de un amor perdido de la Costanera y Amado, pese a su nombre, padeció varias pérdidas en ese aspecto... Pues mi libro tendría los llantos del bandoneón y los rasgueos de la guitarra...

-Por último, y antes de irme a ver cuando consigo tu libro por las librerias de Buenos Aires…Me imagino que te habrás encariñado muchísimo con Amado, pese a que en tu historia, ya está muerto cuando arranca. ¿Que sentiste cuándo se terminó todo, cuándo dijiste.. “Ya está , ya terminé, se finni?

Mi libro nunca estará en las librerías de la Avenida Corrientes, porque otra vez lo rechazaron los porteños a Amado, lo distribuirá en Argentina la Sub Secretaría de Cultura de Corrientes, porque Amado es de los correntinos... Me encariñé con mi personaje es verdad, pero ya que nos está hablando un Muerto, no creo que su "Vida" termine con mi libro, aquel Franchute Universal, "correntinizado", -porque en aquellas cálidas tierras, la calidad de la gente le dio una nueva vida-, no morirá nunca jamás...



-Si pudieras preguntarle algo a Amado ¿Qué le preguntarías? ¿Qué te contestaría?
A Amado le preguntaría cómo se metió en el regazo de Joséphine y como pudo seducir a la Lynch. Me contestaría que las mujeres más lindas y grandes inhiben a los hombres y pues que nos toca atrevernos a conquistarlas...



-Gracias Eric. Avisanos cuando se consiga tu libro en Buenos Aires, así lo leemos (o de que manera se lo podes acercar a los lectores porteños.



Hasta pronto!

Gracias Luciano por tu linda entrevista.
Eric Courthès 05 de mayo de 2010


Enlaces adicionales:



Les dejo un video de Santa María de Fe, que me manda Eric que ayuda a entender la historia de Bonpland (El enlace requiere que tengan un usuario de Facebook).